визуальный артист с телефоном |
PHONE VISUAL ARTIST
PHONE VISUAL ARTIST
программа Института визуальных искусств
Международная онлайн-программа для авторов, которые снимают на телефон, но мыслят как визуальные артисты.
PVA создана для тех, кто хочет превратить смартфон в инструмент визуального высказывания, научиться видеть и развить собственный стиль. Программа даёт путь: от базовых приёмов съёмки и монтажа — к визуальному языку, узнаваемому стилю и персональной стратегии подачи.
Международная онлайн-программа для авторов, которые снимают на телефон, но мыслят как визуальные артисты.
PVA создана для тех, кто хочет превратить смартфон в инструмент визуального высказывания, научиться видеть и развить собственный стиль. Программа даёт путь: от базовых приёмов съёмки и монтажа — к визуальному языку, узнаваемому стилю и персональной стратегии подачи.
- 4 месяца обученияОт мобильной съёмки до выпускного проекта
- 15 УЧЕБНЫХ БЛОКОВ
13 ДОМАШНИХ ЗАДАНИЙ104 урока внутри программы
Фото, видео и работа над собственным стилем - 5 мастер-классовLifestyle & Travel · Архитектура · Предмет · Человек
- выпускной проектФинальная сборка визуальной системы
о программе
PVA - визуальный артист с телефоном
Вы изучаете мобильную синематографию, современную композицию, сторителлинг, цвет, свет, motion-графику, мобильные спецэффекты и визуальный монтаж. Каждое решение становится частью единой системы визуального мышления.
Здесь вы не изучаете теорию — вы снимаете, редактируете, публикуете и формируете визуальную экосистему, где кадры становятся историями, а сторис — визуальными эссе.
Обучение строится как маршрут: от уверенного управления мобильной камерой — к авторскому почерку, от эксперимента — к визуальной стратегии,
от первых сторис — к контенту, который может быть частью выставки, блога, презентации или арт-проекта.
Программа построена по принципу: сначала — вдохновляющий визуальный опыт, затем — осмысленное воспроизведение, после — личная интерпретация. Вы не копируете тренды — вы создаёте свой язык из самых актуальных визуальных кодов.
Вы изучаете мобильную синематографию, современную композицию, сторителлинг, цвет, свет, motion-графику, мобильные спецэффекты и визуальный монтаж. Каждое решение становится частью единой системы визуального мышления.
Здесь вы не изучаете теорию — вы снимаете, редактируете, публикуете и формируете визуальную экосистему, где кадры становятся историями, а сторис — визуальными эссе.
Обучение строится как маршрут: от уверенного управления мобильной камерой — к авторскому почерку, от эксперимента — к визуальной стратегии,
от первых сторис — к контенту, который может быть частью выставки, блога, презентации или арт-проекта.
Программа построена по принципу: сначала — вдохновляющий визуальный опыт, затем — осмысленное воспроизведение, после — личная интерпретация. Вы не копируете тренды — вы создаёте свой язык из самых актуальных визуальных кодов.
PVA это безопасное чуткое пространство. Колыбель героев.
- ОПОРЫ МЕТОДИКИОпираясь на практики ведущих арт-школ — School of Visual Arts (NYC), University of the Arts London, Istituto Marangoni Milano, Hollywood Film Institute — и уникальную методическую систему презентаций Artist Evolution Эдуарда Копысова, программа выстраивает вектор развития от ремесла - к автономному художественному мышлению, от метода - к авторству. Всё это - в диалоге с международным контекстом.
- ПОРТФОЛИО И РАЗВИТИЕВсе задания и мастер-классы завершаются оформленными результатами: фото, видео, визуальными сериями. В финале вы получаете выразительное портфолио мобильного визуального автора, загруженного в собственную экосистему соц-сетей
- СОПРОВОЖДЕНИЕ И ПОДДЕРЖКАКаждое задание сопровождается развернутой обратной связью от творческого наставника. Ключевые этапы прорабатываются с Эдуардом Копысовым. Вы движетесь с опорой, но в своём темпе и с персональным вектором.
- ОНЛАЙН-ФОРМАТ И СООБЩЕСТВОПрограмма проходит полностью онлайн, в гибком ритме и из любой точки мира.
С первого дня вы становитесь частью активного комьюнити визуальных авторов: здесь рождаются идеи, партнёрства и вдохновение, которое поддерживает вас и после выпуска.
ПРОГРАММА PVA
В этих классах вы осваиваете практику мобильной съёмки: от базовых настроек и съёмочных движений — до создания физических спецэффектов, которые собирают внимание зрителя в один кадр. Мы учим работать руками, глазами и интуицией — чтобы изображение не было случайным, а становилось высказыванием.
Мобильные основы
Основа визуального потока: баланс, экспозиция, формат, фокус — всё в одном ритме с вами.
Оборудование и аксессуары
Расширяем возможности телефона: стабилизаторы, фильтры, объективы, отражатели. Учимся выбирать не по тренду, а по стилю.
Физические спецэффекты
Спецэффекты, которые делаются вручную — из ткани, света, зеркал, стекла, воды и тумана. Минимум бюджета, максимум магии.
Движения камеры
Динамика кадра. Как снимать в движении, использовать трекинг, панорамирование и музыкальную ритмику. Учимся у клипов и кино
Мобильные основы
Основа визуального потока: баланс, экспозиция, формат, фокус — всё в одном ритме с вами.
Оборудование и аксессуары
Расширяем возможности телефона: стабилизаторы, фильтры, объективы, отражатели. Учимся выбирать не по тренду, а по стилю.
Физические спецэффекты
Спецэффекты, которые делаются вручную — из ткани, света, зеркал, стекла, воды и тумана. Минимум бюджета, максимум магии.
Движения камеры
Динамика кадра. Как снимать в движении, использовать трекинг, панорамирование и музыкальную ритмику. Учимся у клипов и кино
Как кадрировать в эпоху переизбытка: внимание важнее красоты
Композиция больше не про золотое сечение. Красота? Забудьте. Главное - удерживать внимание зрителя любым доступным способом. Графические формы, альтернативное кадрирование и тишина минимализма
графические формы
Основа изобразительной грамоты: линии, формы, пятна, равновесие и динамика — на плоскости телефонной камеры.
постмодерн кадрирование
Кадрирование, которое не боится быть странным. Рваные края, перекосы, кропы — всё, что вызывает интерес и ломает шаблон.
визуальная тишина
Где пауза — там внимание. Учимся оставлять в кадре воздух, покой и место, которое зритель не пролистывает. Потому что там можно остаться.
Композиция больше не про золотое сечение. Красота? Забудьте. Главное - удерживать внимание зрителя любым доступным способом. Графические формы, альтернативное кадрирование и тишина минимализма
графические формы
Основа изобразительной грамоты: линии, формы, пятна, равновесие и динамика — на плоскости телефонной камеры.
постмодерн кадрирование
Кадрирование, которое не боится быть странным. Рваные края, перекосы, кропы — всё, что вызывает интерес и ломает шаблон.
визуальная тишина
Где пауза — там внимание. Учимся оставлять в кадре воздух, покой и место, которое зритель не пролистывает. Потому что там можно остаться.
Проявка цифровых фотографий, нелинейный видео-монтаж и приложения спец-эффектов преподаются только в связке с Вашим собственным стилем, который разрабатывается индивидуально и станет основой продвижения в вашей жизни
обработка фотографий
Разработка связки приложений для обработки фото: от базовых коррекций до фирменной палитры. Основа — поиск личного графического стиля.
обработка видео
Монтаж не ради движения, а ради смысла. Осваиваем линейный, нелинейный и экспериментальный монтаж под сторителлинг и ритм видео.
классы приложений
Спецэффекты — там, где это усиливает идею. Подбор мобильных приложений, с помощью которых можно добавить глубину, магию или вау-эффект вашему видео.
обработка фотографий
Разработка связки приложений для обработки фото: от базовых коррекций до фирменной палитры. Основа — поиск личного графического стиля.
обработка видео
Монтаж не ради движения, а ради смысла. Осваиваем линейный, нелинейный и экспериментальный монтаж под сторителлинг и ритм видео.
классы приложений
Спецэффекты — там, где это усиливает идею. Подбор мобильных приложений, с помощью которых можно добавить глубину, магию или вау-эффект вашему видео.
Цветовая гармония? А как насчет дисгармонии? Классы цветового мышления встраивают в ваш мозг первичное чутье стиля, а в Ваши фотографии - магнит внимания
мир цветокоррекции
Как менять цвет городского фона, архитектуры, предметов, чтобы собрать ленту в единый визуальный стиль. Уличная съёмка как кино.
цветовая гармония
Классические правила сочетания цветов — и их осмысленное применение. Теплое и холодное, акценты, равновесие и контраст.
цветовая дисгармония
Нарушаем правила — осознанно. Учимся использовать цветовой конфликт как способ притянуть внимание и встроить постмодерн в эстетику.
мир цветокоррекции
Как менять цвет городского фона, архитектуры, предметов, чтобы собрать ленту в единый визуальный стиль. Уличная съёмка как кино.
цветовая гармония
Классические правила сочетания цветов — и их осмысленное применение. Теплое и холодное, акценты, равновесие и контраст.
цветовая дисгармония
Нарушаем правила — осознанно. Учимся использовать цветовой конфликт как способ притянуть внимание и встроить постмодерн в эстетику.
Чувствовать естественное освещение как джедай, управлять кинематографическим светом и владеть парой десятков доступных приборов спецэффектов - результаты классов жидкого освещения
естественный свет
Как работать с естественным светом: видеть солнце сквозь тучи, находить световые пятна в архитектуре, использовать улицу как студию. Умение, которое делает съёмку живой и глубокой.
кинематографичный свет
Освещение в интерьере на уровне кино — но с бюджетом алиэкспресс. Учимся воссоздавать атмосферу фильмов, работая с направленным, рассеянным и цветным светом.
световые спецэффекты
Световые спецэффекты, которые можно собрать из нестандартных источников: проекционные лампы, лазеры, RGB-светильники, ткань с подсветкой. Фантазия, технологии и немного провокации — в вашем кадре.
естественный свет
Как работать с естественным светом: видеть солнце сквозь тучи, находить световые пятна в архитектуре, использовать улицу как студию. Умение, которое делает съёмку живой и глубокой.
кинематографичный свет
Освещение в интерьере на уровне кино — но с бюджетом алиэкспресс. Учимся воссоздавать атмосферу фильмов, работая с направленным, рассеянным и цветным светом.
световые спецэффекты
Световые спецэффекты, которые можно собрать из нестандартных источников: проекционные лампы, лазеры, RGB-светильники, ткань с подсветкой. Фантазия, технологии и немного провокации — в вашем кадре.
Это самые важные классы программы. Магистр визуальных искусств SVA NYC вытащит вашу безусловную любовь и направит ее в уникальный стиль. Идеи и визуальный вкус разбросает по пути.
я-классы
Я-классы. Совместно с куратором и мастером SVA NYC вы определяете свою безусловную тему — то, что по-настоящему волнует. Именно она станет опорой для стиля, а не тренды или ожидания.
мировые идеи
Где брать идеи? Здесь — о культурных кодах, глобальных трендах, визуальной мифологии и том, как использовать их для поддержки собственных тем.
визуальный вкус
Классы визуального вкуса. Формируем насмотренность, оттачиваем выбор. Учимся различать подлинное и проходное — и освобождать визуальную среду от шума.
я-классы
Я-классы. Совместно с куратором и мастером SVA NYC вы определяете свою безусловную тему — то, что по-настоящему волнует. Именно она станет опорой для стиля, а не тренды или ожидания.
мировые идеи
Где брать идеи? Здесь — о культурных кодах, глобальных трендах, визуальной мифологии и том, как использовать их для поддержки собственных тем.
визуальный вкус
Классы визуального вкуса. Формируем насмотренность, оттачиваем выбор. Учимся различать подлинное и проходное — и освобождать визуальную среду от шума.
Теперь практика. Пять контрастных мастер-классов для всех основных направлений в развитии вашего контента. Одушевленный мир или безмолвный окружающий - всему найдется место на практических классах
Вы пробуете себя в разных визуальных жанрах, оттачиваете технику, накапливаете насмотренность и собираете портфолио, в котором — не хаос, а диапазон. Это площадка, где соединяется теория обучения и ваша камера.
Предметная съёмка
Предметная съёмка с акцентом на композицию, свет и подачу. Подходит для авторских брендов, коллабораций и визуального сторителлинга в коммерческом контексте.
Люди
Не портрет — а личность. Учимся снимать человека как пространство: с уважением, вниманием, ощущением момента.
архитектура и интерьер
Архитектура и интерьер глазами визуального артиста. Съёмка, вдохновлённая тишиной, светом, плоскостью и глубиной.
нео урбан
Город как сцена. Сочетание света, движения, атмосферы и постобработки. Здесь отрабатываются принципы освещения, монтажа и киновосприятия.
образ жизни и путешествия
Документальная лёгкость и личная честность в путешествиях и повседневности. Истории, которые не кричат, но запоминаются. Контент, способный соединить вас с аудиторией.
Вы пробуете себя в разных визуальных жанрах, оттачиваете технику, накапливаете насмотренность и собираете портфолио, в котором — не хаос, а диапазон. Это площадка, где соединяется теория обучения и ваша камера.
Предметная съёмка
Предметная съёмка с акцентом на композицию, свет и подачу. Подходит для авторских брендов, коллабораций и визуального сторителлинга в коммерческом контексте.
Люди
Не портрет — а личность. Учимся снимать человека как пространство: с уважением, вниманием, ощущением момента.
архитектура и интерьер
Архитектура и интерьер глазами визуального артиста. Съёмка, вдохновлённая тишиной, светом, плоскостью и глубиной.
нео урбан
Город как сцена. Сочетание света, движения, атмосферы и постобработки. Здесь отрабатываются принципы освещения, монтажа и киновосприятия.
образ жизни и путешествия
Документальная лёгкость и личная честность в путешествиях и повседневности. Истории, которые не кричат, но запоминаются. Контент, способный соединить вас с аудиторией.
Это курс внутри курса, полезный для всех программ Института. Кем бы Вы ни были, темы этих классов за ручку проведут к владению аудиторией. Здесь мы разбираем, как построить личный бренд, вести соцсети осознанно, работать с аудиторией, заказчиками и платформами. Неважно, художник вы, блогер или предприниматель — эти классы помогут сделать шаг в сторону устойчивости и роста.
Личный бренд и визуальная подача
Создание iBrand с нуля: оформление, стиль, миссия и стратегия самопрезентации.
Работа с социальными платформами
Instagram, TikTok, VK, Telegram, YouTube, Pinterest — как вести, развивать, продавать и строить доверие. Платформенная логика, алгоритмы и визуальные решения.
Контент, который работает
Создание вирусного и вовлекающего контента. Баланс между личным, полезным и продающим. Как делиться и расти — не теряя себя.
Внутренние ресурсы
Работа с мотивацией, планированием и выгоранием. Как сохранить ритм, не растворяясь в алгоритмах.
Остальное - за Вашим трудолюбием. В путь!
Личный бренд и визуальная подача
Создание iBrand с нуля: оформление, стиль, миссия и стратегия самопрезентации.
Работа с социальными платформами
Instagram, TikTok, VK, Telegram, YouTube, Pinterest — как вести, развивать, продавать и строить доверие. Платформенная логика, алгоритмы и визуальные решения.
Контент, который работает
Создание вирусного и вовлекающего контента. Баланс между личным, полезным и продающим. Как делиться и расти — не теряя себя.
Внутренние ресурсы
Работа с мотивацией, планированием и выгоранием. Как сохранить ритм, не растворяясь в алгоритмах.
Остальное - за Вашим трудолюбием. В путь!
Кульминацией программы становится выпускной проект: вы собираете собственную визуальную экосистему — от контента до подачи, от портфолио до социальных сетей. Всё, что вы создавали на протяжении обучения, объединяется в целостную стратегию, отражающую ваш стиль, идеи и амбиции.
— Визуальное портфолио из фото и видео-контента
— Оформленные страницы в соцсетях, отражающие ваш стиль и визуальный голос
— Сайт или медиа-презентация как цифровая визитка
— Контент-план и карта развития на 3 месяца вперёд
— Финальный разбор проекта с Эдуардом Копысовым.
Завершает процесс обучения Я-классы: онлайн-встреча с Эдуардом Копысовым, где вы анализируете путь, получаете обратную связь и формулируете визуальный вектор.
Здесь вы не просто показываете работу — вы осмысляете, зачем снимаете, как выстроен ваш язык и куда он ведёт.
Выпускник PVA становится новым визуальным артистом… с телефоном в руках
— Визуальное портфолио из фото и видео-контента
— Оформленные страницы в соцсетях, отражающие ваш стиль и визуальный голос
— Сайт или медиа-презентация как цифровая визитка
— Контент-план и карта развития на 3 месяца вперёд
— Финальный разбор проекта с Эдуардом Копысовым.
Завершает процесс обучения Я-классы: онлайн-встреча с Эдуардом Копысовым, где вы анализируете путь, получаете обратную связь и формулируете визуальный вектор.
Здесь вы не просто показываете работу — вы осмысляете, зачем снимаете, как выстроен ваш язык и куда он ведёт.
Выпускник PVA становится новым визуальным артистом… с телефоном в руках
Результаты обучения
Авторский метод, визуальная эко-система и сильное портфолио.
Вы создаете серию законченных проектов, в которых соединяются техника, рефлексия и визуальная речь. Работы оформлены как целостные высказывания: от съемки и отбора — до цвета, ритма и подачи.
Результаты подходят для формирования портфолио, поступлений в магистратуру, участия в фестивалях, резиденциях и профессиональных подачах.
Выпускной проект PVA студента состоит в подготовке личной экосистемы соц-сетей, наполненных фото и видео-контентом, согласно стилю нового мирового визуального артиста с телефоном в руках. А главный результат — собственный визуальный подход и способность разворачивать проект от идеи до реализации.
Вы создаете серию законченных проектов, в которых соединяются техника, рефлексия и визуальная речь. Работы оформлены как целостные высказывания: от съемки и отбора — до цвета, ритма и подачи.
Результаты подходят для формирования портфолио, поступлений в магистратуру, участия в фестивалях, резиденциях и профессиональных подачах.
Выпускной проект PVA студента состоит в подготовке личной экосистемы соц-сетей, наполненных фото и видео-контентом, согласно стилю нового мирового визуального артиста с телефоном в руках. А главный результат — собственный визуальный подход и способность разворачивать проект от идеи до реализации.
Выпускники PVA — это визуальные артисты нового типа: мобильные, точные, самостоятельные. Они не «снимают на телефон» — они создают визуальные высказывания, способные жить на выставке, в блоге и в сердце аудитории.
Они работают на стыке форматов — от мобильной фотографии и видео до сторителлинга, motion-графики и монтажной режиссуры.
Медиа для них — это не границы, а язык, где кадр, ритм, цвет и звук складываются в целостное высказывание.
Обладают визуальной интонацией и уверенностью в выборе. Знают, как и зачем снимать. Заканчивают программу с узнаваемым стилем, внимательным взглядом и авторской системой мышления.
Они работают на стыке форматов — от мобильной фотографии и видео до сторителлинга, motion-графики и монтажной режиссуры.
Медиа для них — это не границы, а язык, где кадр, ритм, цвет и звук складываются в целостное высказывание.
Обладают визуальной интонацией и уверенностью в выборе. Знают, как и зачем снимать. Заканчивают программу с узнаваемым стилем, внимательным взглядом и авторской системой мышления.
КОМУ ПОДОЙДЕТ PVA
Тем, кто снимает на телефон, но хочет видеть как художник.
Программа для авторов, которые превращают повседневную съёмку в визуальное высказывание и ищут свой стиль.
Контент-мейкерам и блогерам
чтобы перейти от хаотичного контента к визуальной стратегии.
Начинающим авторам
чтобы обрести опору в композиции, съёмке, монтаже и подаче.
Фотографам и видеографам
чтобы использовать мобильную съёмку как выразительный инструмент.
Креативным специалистам
чтобы мыслить визуально и создавать контент самостоятельно.
Художникам и авторам из других медиа
чтобы визуализировать свои проекты и оформить процесс.
Предпринимателям и брендам
чтобы научиться выражать идеи визуально без команды и внешней помощи.
Тем, кто ищет стиль
чтобы перестать снимать «как все» и начать «как вы».
Программа для авторов, которые превращают повседневную съёмку в визуальное высказывание и ищут свой стиль.
Контент-мейкерам и блогерам
чтобы перейти от хаотичного контента к визуальной стратегии.
Начинающим авторам
чтобы обрести опору в композиции, съёмке, монтаже и подаче.
Фотографам и видеографам
чтобы использовать мобильную съёмку как выразительный инструмент.
Креативным специалистам
чтобы мыслить визуально и создавать контент самостоятельно.
Художникам и авторам из других медиа
чтобы визуализировать свои проекты и оформить процесс.
Предпринимателям и брендам
чтобы научиться выражать идеи визуально без команды и внешней помощи.
Тем, кто ищет стиль
чтобы перестать снимать «как все» и начать «как вы».
PVA это безопасное чуткое пространство. Колыбель героев.
ВЫБЕРИТЕ СВОЙ ТАРИФ
С Наставником
Содержание:
- Все уроки
- Мастер-классы
- бизнес-уроки и рекомендации наставника
+ бонусный модуль по монтажу видео
+ запись вебинаров Эдуарда
Поддержка наставника:
- проверка домашних заданий
- поддержка наставником в телеграм
1 Встреча с Эдуардом:
Защита ВЫПУСКНОГО проекта, презентации визуального артиста и бизнес стратегии
Доступ к платформе: 6 МЕСЯЦЕВ
Поддержка наставника: 5 МЕСЯЦЕВ
Сообщество: ДОСТУП В ЧАТ И КАНАЛ КУРСА - НАВСЕГДА
65 000 РУБ
69 000 РУБ
премиум С наставником И ЭДУАРДОМ
Содержание:
ВСЕ из тарифа С НАСТАВНИКОМ
+ 2 бонусных урока со старших программ по рекомендации Эдуарда
Поддержка наставником:
- проверка домашних заданий
- поддержка наставником в телеграм
1 встречА с Эдуардом + видео Обратная связь:
Видео обратная связь от Эдуарда Я КЛАССЫ обсуждение пути студента, наставление и обсуждение перспектив. Индивидуальное назначение материалов старших курсов и рекомендации на выпускной проект.
Защита ВЫПУСКНОГО проекта, презентации визуального артиста и бизнес стратегии
Доступ к платформе: 1 ГОД
Поддержка наставника: 5 МЕСЯЦЕВ
Сообщество: ДОСТУП В ЧАТ И КАНАЛ ПРОГРАММЫ- НАВСЕГДА
84 000 РУБ
89 000 РУБ
часто задаваемые вопросы
банковская рассрочка
Вы можете воспользоваться банковской рассрочкой на 3, 6 или 12 месяцев с первым платежом только через месяц.
Для этого:
Вы можете воспользоваться банковской рассрочкой на 3, 6 или 12 месяцев с первым платежом только через месяц.
Для этого:
- После оформления заказа выберите интересующий банк (доступны банковские рассрочки для РФ, Белоруссии и Казахстана).
- Заполните заявку — вы узнаете, получили ли одобрение в течение нескольких минут.
Да. Создайте заказ и при оплате выберите опцию "Оплата картой, выпущенной не в РФ".
Да, при оплате через кнопку «Оплата из-за рубежа» к сумме может быть автоматически добавлен налог VAT в размере от 16 до 27% в зависимости от страны. Это происходит на стороне платёжной системы, мы не можем на это повлиять.
Если у вас возникла такая ситуация, попробуйте выбрать «Другие варианты оплаты» — сумма оплаты отобразится в тенге, налог VAT взиматься не должен
Если у вас возникла такая ситуация, попробуйте выбрать «Другие варианты оплаты» — сумма оплаты отобразится в тенге, налог VAT взиматься не должен
Да, на этом курсе можно обучаться с телефоном. Ключевым образом идёт акцент на работу с разумом. Важно на этом курсе иметь опыт. Если вы не фотограф, оператор или режиссёр моды, а например дизайнер одежды или имеете отношение к другим искусствам, этот курс вам будет комфортно проходить с телефоном. Если у вас остаются сомнения, мы всегда проконсультируем вас в боте t.me/ivisualbot
Финальный проект мы защитим 22 декабря. Доступ к материалам будет в зависимости от тарифа от полу года до 1 года.
Если вы хотите сразу поступить.
Мы помним, что в прошлом году все программы и места на курсы продали за 3 дня.
Ближайшие дни до вебинаров мы откроем возможность покупки, сделаем анонс заранее.
Если вы оставите заявку на странице, оповещение и лучшие условия вам будут предоставлены.
Мы помним, что в прошлом году все программы и места на курсы продали за 3 дня.
Ближайшие дни до вебинаров мы откроем возможность покупки, сделаем анонс заранее.
Если вы оставите заявку на странице, оповещение и лучшие условия вам будут предоставлены.
21 августа откроются вводные уроки.
Вам предстоит узнать всю структуру обучения и заполнить презентацию о себе до 10 сентября, чтобы мы могли назначить вам идеального для вашего творчества куратора.
15 сентября откроются первые уроки, до 21 вам предстоит сдать первое домашнее задание.
Вам предстоит узнать всю структуру обучения и заполнить презентацию о себе до 10 сентября, чтобы мы могли назначить вам идеального для вашего творчества куратора.
15 сентября откроются первые уроки, до 21 вам предстоит сдать первое домашнее задание.
ТВОРЧЕСКИЙ НАСТАВНИК ПОГРУЖАЕТСЯ В ЛИЧНОСТЬ АВТОРА
Творческие наставники IVA помогают студенту исследовать собственный опыт и понять, что может стать основой для его уникального видения: жизнь в искусстве до обучения, интересы, визуальные привычки и внутренние опоры. Каждый наставник анализирует уже созданные проекты, выделяет повторяющиеся мотивы и постепенно находит направления, которые близки студенту.
Программы IVA открывают разные художественные и технические подходы. Наставники помогают студенту пройти через этот материал: примерить разные способы выражения, заметить отклик, разобраться в сложностях и связать практику с личным авторским поиском.
В процессе мы внимательно смотрим на визуальные решения, выбор тем, героев, света, цвета, композиции, пространства и форм. Заботимся о том, что волнует студента, и замечаем, к чему он возвращается в своих экспериментах, какие паттерны проявляются в его работах и где начинает формироваться собственный графический стиль.
Предоставляем постоянную обратную связь с видеоразбором домашних заданий, систему поддержки в Telegram, подготовку личной презентации работ студента и проектов за всё время обучения.
Программы IVA открывают разные художественные и технические подходы. Наставники помогают студенту пройти через этот материал: примерить разные способы выражения, заметить отклик, разобраться в сложностях и связать практику с личным авторским поиском.
В процессе мы внимательно смотрим на визуальные решения, выбор тем, героев, света, цвета, композиции, пространства и форм. Заботимся о том, что волнует студента, и замечаем, к чему он возвращается в своих экспериментах, какие паттерны проявляются в его работах и где начинает формироваться собственный графический стиль.
Предоставляем постоянную обратную связь с видеоразбором домашних заданий, систему поддержки в Telegram, подготовку личной презентации работ студента и проектов за всё время обучения.
- БЕЗОПАСНОЕ ПРОСТРАНСТВОЗдесь вы будете пробовать, экспериментировать, ошибаться, менять направление и искать собственный визуальный голос — без страха оценки, давления и конкуренции. Творческие наставники поддерживают на всех этапах обучения и помогают расправлять крылья.
- ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПУТЬВ IVA нет готовых решений для студентов. Мы помогаем глубоко исследовать себя и выражать смыслы через разные формы, чтобы постепенно сформировать уникальный графический стиль.
- АВТОР И ЕГО РАЗВИТИЕМы смотрим на темы, образы, интересы и закономерности, из которых складывается авторский взгляд. После обучения вы остаетесь частью сообщества IVA с возможностью участвовать в проектах и коллаборациях, обмениваться опытом и продолжать развиваться вместе.
Команда
- Эдуард КопысовПреподаватель
- Рина КузнецНаставник
- Надежда ХаразНаставник
- Дарья СтаценкоНаставник
- Андрей СозоновНаставник
- Лейсан КурмееваНаставник
- ЕВГЕНИЙ ЧАЩИХИННаставник
- Станислав КуликовНаставник
- ОЛЬГА АНДРИЯШНаставник
Наставники
Арт-директор, артист смешанных медиа, специалист по PR и коммуникациям, куратор образовательных программ и организатор мероприятий в сфере искусства и бизнеса.
Как автор помогает прятать личные темы в художественной форме и создавать пространства для визуализации сложных состояний через построение миров из смешанных медиа. Как арт-директор формирует визуальные концепции для брендов, разрабатывает уникальные графические элементы, создаёт экспозиции для физических и медиа-пространств.
Как автор помогает прятать личные темы в художественной форме и создавать пространства для визуализации сложных состояний через построение миров из смешанных медиа. Как арт-директор формирует визуальные концепции для брендов, разрабатывает уникальные графические элементы, создаёт экспозиции для физических и медиа-пространств.
Исследует философский, культурный и социальный контекст историй и персонажей, их переосмысление в современном искусстве. Изучает мировые галереи и арт-пространства, формирует уникальную визуальную базу объектов современного искусства, помогая студентам в поиске вдохновения для реализации их проектов.
Художник-исследователь, куратор и визуальный артист. Исследует эстетику внутренней реальности: как переживания, конфликты и субъективное восприятие становятся визуальными образами. Проекты основаны на переходных состояниях, субъективной интерпретации и мифологизации реальности.
Работает с искажениями, преломлениями, отражениями, оптическими эффектами, размытием, движением и трансформация изображения. Создаёт перформансы, инсталляции, интерактивные среды и виртуальные пространства. Как визуальный артист погружает зрителя в символические, сюрреалистические и абстрактные формы.
Работает с искажениями, преломлениями, отражениями, оптическими эффектами, размытием, движением и трансформация изображения. Создаёт перформансы, инсталляции, интерактивные среды и виртуальные пространства. Как визуальный артист погружает зрителя в символические, сюрреалистические и абстрактные формы.
Сотрудничает с брендами, ведёт мастермайнд-группы и имеет опыт стратегического планирования. В работе со студентами внимательно смотрит на их творческую практику: историю, темы, образы, приёмы и закономерности, которые повторяются в проектах. Помогает найти авторское ядро, из которого постепенно складывается собственный визуальный голос.
Художник, режиссёр документального кино и педагог. Участвует в арт-сайнс группе, где создаёт тотальные инсталляции, перформансы и спектакли. Работает с фотографией, видео, цианотипией, керамикой и текстилем. Исследует тему жизни как чуда через образы сновидений.
Играет в любительском театре и ведёт мастерскую видеопроизводства. Интегрирует педагогический и литературный опыт в собственные арт-сайнс проекты.
Играет в любительском театре и ведёт мастерскую видеопроизводства. Интегрирует педагогический и литературный опыт в собственные арт-сайнс проекты.
Ведёт и развивает мастермайнд-группу, где вместе с другими визуальными артистами поддерживает друг друга в творческом развитии и помогает не останавливаться на пути.
Визуальный артист и креативный директор. В проектах фиксирует тему настоящего — моменты, когда человек перестаёт играть роль и оказывается в честном контакте с собой. Передаёт внутренние состояния через фото, видео, саунд-дизайн, поэтичные формы и визуальные дневники.
Продолжает собственную практику в съёмках для брендов, креативном продакшене, маркетинге и работе с ИИ-агентами. Специалист по фото- и видео-оборудованию. Постоянно ищет новые визуальные решения через духовные практики, медитации и горные походы.
Помогает студентам искать визуальный стиль через собственный опыт, находить баланс между авторским высказыванием и коммерцией. Объясняет основы маркетинга простым языком и показывает, как превратить творческую практику в продукт и представить её аудитории.
Продолжает собственную практику в съёмках для брендов, креативном продакшене, маркетинге и работе с ИИ-агентами. Специалист по фото- и видео-оборудованию. Постоянно ищет новые визуальные решения через духовные практики, медитации и горные походы.
Помогает студентам искать визуальный стиль через собственный опыт, находить баланс между авторским высказыванием и коммерцией. Объясняет основы маркетинга простым языком и показывает, как превратить творческую практику в продукт и представить её аудитории.
Режиссёр, креативный продюсер и оператор. Исследует тему сохранения исторической памяти и традиций, переосмысляет исторические документы и визуальные образы через язык современного искусства.
В проектах использует абстрактную каллиграфию и разные системы письменности — вязь, иероглифику и алфавиты. Работает с фотографией, видео, киномонтажом, текстом, типографикой, чернилами и тушью. Визуальный стиль строится на свободной минималистичной композиции, документальной фотографии и монохроме.
Снимает документальное кино и пишет сценарии игровых короткометражных фильмов. Имеет опыт в SMM, дизайне и создании контента для бизнеса. Сотрудничает с фондами, НКО и бизнес-сообществами. В работе со студентами помогает соединить авторскую практику с реальными целями и видеть возможности для сотрудничества с заказчиками.
В проектах использует абстрактную каллиграфию и разные системы письменности — вязь, иероглифику и алфавиты. Работает с фотографией, видео, киномонтажом, текстом, типографикой, чернилами и тушью. Визуальный стиль строится на свободной минималистичной композиции, документальной фотографии и монохроме.
Снимает документальное кино и пишет сценарии игровых короткометражных фильмов. Имеет опыт в SMM, дизайне и создании контента для бизнеса. Сотрудничает с фондами, НКО и бизнес-сообществами. В работе со студентами помогает соединить авторскую практику с реальными целями и видеть возможности для сотрудничества с заказчиками.
Визуальный артист с телефоном, арт-директор и визажист. Работает с автопортретом и селф-вуайеризмом, исследуя собственные состояния и разные стороны личности. Создаёт визуальные дневники, в которых собирает важные моменты жизни, состояния и личные истории.
Опыт визажиста и работа моделью позволяет видеть человека с обеих сторон камеры: как героя и автора одновременно. Работает с фотографией, видео, отражениями, игрой света и тени, звуками. В проектах задействует все органы чувств, уделяя особое внимание состоянию в моменте съёмки.
Опыт визажиста и работа моделью позволяет видеть человека с обеих сторон камеры: как героя и автора одновременно. Работает с фотографией, видео, отражениями, игрой света и тени, звуками. В проектах задействует все органы чувств, уделяя особое внимание состоянию в моменте съёмки.
Ежедневная работа с людьми позволяет создавать безопасное пространство, в котором человек может увидеть себя по-новому. Выступает как соучастник творческого процесса и помогает исследовать собственную многогранность, переводить переживания и эмоции в конкретную визуальную форму.
Мультидисциплинарный артист и режиссёр. В проектах искажает реальность, исследует свободу эксперимента и возможность сочетать несочетаемое. Использует двойную экспозицию и смещение цветовых каналов в авторской технике RGD-motion, чтобы передавать движение и несколько состояний в одном изображении.
Создаёт фигурные картины и перформансы. Снимает и режиссирует фильмы. Занимается выставочной деятельностью, курирует арт-пространства и отвечает за художественную реализацию спектаклей в театре.
Создаёт фигурные картины и перформансы. Снимает и режиссирует фильмы. Занимается выставочной деятельностью, курирует арт-пространства и отвечает за художественную реализацию спектаклей в театре.
Опыт работы в разных сферах помогает видеть сильные стороны разных авторов и понимать, как их можно развивать. Направляет студентов в поиске собственного творческого пути, опираясь на их уникальные способности и интересы.
Междисциплинарный художник с большим опытом участия в выставочных проектах, фестивалях и арт-ярмарках. Работает с памятью как с веществом: исследует, как пережитый опыт оставляет материальные следы в теле. Основные медиумы — металл, керамика, текстиль, аналоговый и цифровой коллаж, в последних проектах работает с выращенной биокожей и мицелием.
В основе метода аффективная деконструкция и соматическая реконструкция: археология следа в теле и его пересборка в материи.
Большой опыт в фотографии позволяет видеть изображение как целостную визуальную систему.
Коллекционер, сооснователь галереи, участник резиденций и образовательных программ в области современного искусства.
Образование психолога и телесного терапевта даёт возможность работы со студентами не только на уровне формы и концепции, но и на уровне внутреннего запроса.
Помогает студентам найти собственный визуальный язык и довести проект до выставочного состояния.
В основе метода аффективная деконструкция и соматическая реконструкция: археология следа в теле и его пересборка в материи.
Большой опыт в фотографии позволяет видеть изображение как целостную визуальную систему.
Коллекционер, сооснователь галереи, участник резиденций и образовательных программ в области современного искусства.
Образование психолога и телесного терапевта даёт возможность работы со студентами не только на уровне формы и концепции, но и на уровне внутреннего запроса.
Помогает студентам найти собственный визуальный язык и довести проект до выставочного состояния.
эдуард копысов
Магистр визуальных искусств SVA NYC, продюсер, режиссер, основатель института
Учился у ведущих преподавателей фотографии, видео и кино в мире
Встречался с такими лекторами как Марио Сорренти, Тим Уолкер, Сольве Сандсбо, Гордон Вон Стейнер, а также с учителем Тарантино, Нолана, Гая Ричи. Получил критику от лучших мастеров в мире фото и киноиндустрии.
16 ЛЕТ ПРАКТИКИ ФОТО И ВИДЕО ПО ВСЕМУ МИРУ
Снимает фэшн эдиториалы, пейзажи, фэшн фильмы, музыкальные клипы и полнометражное кино в Париже, Милане, Лондоне, Нью-Йорке, Голливуде.
5 образований
School of Visual Arts (NYC), University of the Arts London, Istituto Marangoni Milano - магистр визуальных искусств, фотограф и фильммейкер, Hollywood Film Institute - продюсер, режиссер, ПГПУ филолог, учитель.
СОЗДАТЕЛЬ INSTITUTE OF VISUAL ARTS
За 16 лет - более 2700 артистов, чьи работы регулярно появляются на обложках и разворотах мировых журналов, а также получают награды на fashion фестивалях европы
Как устроено обучение онлайн
С первых дней вы - часть среды
Вы знакомитесь с наставниками, и подключаетесь к закрытому чату своего потока.
Это ваше профессиональное сообщество: здесь обсуждают идеи, обмениваются опытом, находят коллаборации.
В чате всегда присутствует команда института - вы можете задавать вопросы, получать поддержку и быть на связи с теми, кто проходит путь рядом.
Вы знакомитесь с наставниками, и подключаетесь к закрытому чату своего потока.
Это ваше профессиональное сообщество: здесь обсуждают идеи, обмениваются опытом, находят коллаборации.
В чате всегда присутствует команда института - вы можете задавать вопросы, получать поддержку и быть на связи с теми, кто проходит путь рядом.
Каждую неделю на образовательной платформе открывается новый урок.
Вы смотрите лекцию, получаете практические задания и приступаете к работе.
Обучение гибкое: вы можете проходить курс в удобное для себя время, с любого устройства - в том числе с телефона.
Главное - быть в процессе и двигаться вперёд шаг за шагом.
Вы смотрите лекцию, получаете практические задания и приступаете к работе.
Обучение гибкое: вы можете проходить курс в удобное для себя время, с любого устройства - в том числе с телефона.
Главное - быть в процессе и двигаться вперёд шаг за шагом.
Вы не одни — с вами наставник на всём пути
На каждое домашнее задание вы получаете развёрнутый видеоразбор от наставника. Это не просто оценка, а точная и поддерживающая обратная связь.
У каждого студента есть личный наставник, который сопровождает весь курс: помогает, направляет и делится опытом.
Это ваш проводник в мир курса и надёжная опора в развитии.
На каждое домашнее задание вы получаете развёрнутый видеоразбор от наставника. Это не просто оценка, а точная и поддерживающая обратная связь.
У каждого студента есть личный наставник, который сопровождает весь курс: помогает, направляет и делится опытом.
Это ваш проводник в мир курса и надёжная опора в развитии.
Финальный шаг — и начало вашего профессионального пути.
В конце третьего модуля вы создаёте выпускной проект - самостоятельную авторскую работу, которая отражает ваш стиль, мышление и художественную позицию.
Вы также оформляете: презентацию визуального артиста, портфолио и сайт, готовый к профессиональному использованию.
Защита проектов проходит в формате общего вебинара лично с Эдуардом. Вы получаете развёрнутую обратную связь о своём пути, результатах и потенциале. Обсуждаете стратегию дальнейшего развития как визуального артиста.
В конце третьего модуля вы создаёте выпускной проект - самостоятельную авторскую работу, которая отражает ваш стиль, мышление и художественную позицию.
Вы также оформляете: презентацию визуального артиста, портфолио и сайт, готовый к профессиональному использованию.
Защита проектов проходит в формате общего вебинара лично с Эдуардом. Вы получаете развёрнутую обратную связь о своём пути, результатах и потенциале. Обсуждаете стратегию дальнейшего развития как визуального артиста.
Курс завершается — но доступ и сообщество остаются с вами.
После окончания программы у вас остаётся доступ ко всем лекциям и слайдам ещё на 120 дней.
Вы можете в любое время пересмотреть нужный материал и повторить ключевые блоки.
Чат вашего потока и профессиональное сообщество остаются с вами навсегда — как поддержка, как ресурс и как пространство будущих коллабораций.
После окончания программы у вас остаётся доступ ко всем лекциям и слайдам ещё на 120 дней.
Вы можете в любое время пересмотреть нужный материал и повторить ключевые блоки.
Чат вашего потока и профессиональное сообщество остаются с вами навсегда — как поддержка, как ресурс и как пространство будущих коллабораций.
Технические требования
Для участия в программе нужен смартфон с камерой - современная модель позволяет реализовать все задачи программы.
Для монтажа и обработки мы даём список рекомендуемых программ.
Всё обучение строится на работе с тем, что у вас уже есть — главное не оборудование, а ваше зрение и готовность видеть по-новому.
Для монтажа и обработки мы даём список рекомендуемых программ.
Всё обучение строится на работе с тем, что у вас уже есть — главное не оборудование, а ваше зрение и готовность видеть по-новому.
МЫ ПОМОЖЕМ ВАМ ВЫБРАТЬ КУРС
выпускники PVA
При приобретении обучающих курсов, вы соглашаетесь с условиями договора-оферты и даете согласие на обработку ваших персональных данных и соглашаетесь с правилами пользования сайтом.
Результат прохождения курса индивидуальный.
Индивидуальный предприниматель Копысов Эдуард Евгеньевич
ИНН 591879335222
ОГРН 319595800101685